En el marco de la edición 32 del Foro Internacional de La Cineteca Nacional, se presenta actualmente y en sus sedes alternas, la película El Pájaro Azul del director belga Gust Van den Berghe.

Sinopsis:
Una mañana Bafiokadié y su hermana, Téné, dejan su aldea para encontrar el pájaro azul que se les escapó. En el camino se encuentran con sus abuelos difuntos, se enfrentan con el Espíritu del Bosque y escuchan al Amo de los Placeres. Cada uno les cuenta una historia sobre la vida y la muerte. El último punto de su periplo es el Reino del Futuro, donde conocen a un grupo de niños que van a nacer. Esta versión de El pájaro azul dejó su contexto navideño y fue filmada, con un tono monocromo enfáticamente azul, en Togo con actores no profesionales del pueblo tamberma.
Esta es sin duda de descubrir un cine diferente y algo más propositivo que casi todo lo que se puede encontrar en las carteleras comerciales.
Para conocer horarios y funciones les recomendamos visitar la página de la Cineteca Nacional aquí:

http://www.cinetecanacional.net/micrositios/foro32/

La Cineteca Nacional, dedica un homenaje fílmico a la obra, Karel Zeman es considerado como uno de los más importantes realizadores de animación checoslovaco misma que sorprende hasta nuestros días. Este ciclo está conformado por nueve largometrajes y cuatro cortos y es dirigido principalmente al público infantil.

Dentro de la muestra, la cual representa una oportunidad única para que el público descubra durante estas vacaciones decembrinas a uno de los más grandes representantes del cine de animación en la Checoslovaquia de posguerra (junto con Jiří Trnka), destacan títulos como El Barón de la Castaña (1961), considerado su filme más sobresaliente a lo largo de su carrera, al que se suman Viaje a los tiempos prehistóricos (1955) y Cuentos de las Mil y Una Noches (1971-1974), ambas extraordinarias historias en las que el autor privilegia el uso de la luz y el color.

El ciclo tiene lugar hasta el 1° de Enero en la Sala 4, Arcady Boytler de la Cineteca Nacional. Días y horarios de la cartelera en la página de la Cineteca.

Fuente: Conaculta

La Cineteca Nacional del Conaculta y la Fundación Japón proponen, a partir del 13 de septiembre, un recorrido por más de 30 años de creación de este realizador que ha creado siempre controversia en el establishment y que desde los años sesenta ha sido aplaudido por sus propuestas que crearon una ruptura en el cine japonés.

Llamado por los críticos internacionales “el Jean-Luc Godard del cine japonés”, Masahiro Shinoda ha conquistado con sus propuestas fílmicas a más de una generación, anteponiendo lo políticamente correcto a lo que él llamó “los gritos inevitables que nos hacen humanos.

Este ciclo marcará un recorrido por la evolución de este director, comenzando desde los años sesenta con algunas de sus obras más personales como El lago seco y Mi rostro enrojecido al amanecer, hasta su última película, realizada en 1990 y titulada Takeshi, tiempo de niños. Sin duda representa una oportunidad para los cinéfilos mexicanos de conocer la obra de uno de los grandes directores del siglo XX.

La Retrospectiva Masahiro Shinoda se proyectará en la Sala 4 de la Cineteca Nacional del 13 al 25 de septiembre, para mayores informes consultar la cartelera www.cinetecanacional.net.

Con información del Conaculta

La Cineteca Nacional presenta del 20 de Abril al 09 de Mayo en la Sala 7, Alejandro Galindo, la 31ª edición del Foro Internacional de la Cineteca Nacional en la Ciudad de México y Área Metropolitana. Posteriormente las películas se presentarán en otras salas y espacios de la Ciudad.

El Foro Internacional de la Cineteca está integrado por 14 largometrajes, en su mayoría óperas primas, que retratan realidades alternativas, conflictos existenciales, búsquedas humanas e incluso pasiones por el descubrimiento de lenguajes. Este año cuenta con una interesante programación conformada por películas de Japón, Noruega, Ucrania, Canadá, Italia, Francia, Alemania, Suiza, Perú, Guatemala, República Dominicana, Venezuela y México.

Para conocer la programación detallada de las proyecciones vea este enlace.

Con información del Conaculta y de la Cineteca Nacional

Considerado como “el Godard japonés” debido a su carácter rebelde y la ruptura que propuso en sus películas, al cineasta Nagisa Oshima se le dedicará una retrospectiva en la Cineteca Nacional bajo el nombre La evolución de un maestro. Este ciclo, que mostrará la primera etapa del trabajo de este reconocido cineasta, incluye nueve largometrajes y un corto, filmados entre 1959 y 1971.

Nagisa Oshima es mundialmente conocido por su polémico filme El imperio de los sentidos (Japón-Francia, 1976). Durante los años sesenta y setenta se convirtió en punta de lanza de una nueva generación comprometida con una sociedad en pleno cambio. Se le reconoce como un artista que, a través de su lente, supo extraer los rasgos perdidos de su cultura y sociedad que otros directores pasaron por alto, convirtiendo su obra en el contrapunto ideal que complementa el abanico multicultural del Japón en transición.

Entre las películas proyectadas se podra ver Tres borrachos resucitados (Japón, 1968), una película que explora el lado más experimental del director; El muchachito (Japón, 1969), inspirada en un caso real cuyo tema es la explotación infantil en Japón; Diario de un ladrón Shinjuku (Japón, 1969), donde intercala el color y el blanco y negro con el documental y la ficción, dando como resultado un interesante retrato de la juventud nipona de los años sesenta a través de la historia de una joven guardia de seguridad y un ladrón.

La retrospectiva Nagisa Oshima. La evolución de un maestro, se exhibirá del viernes 11 y hasta el domingo 20 de marzo, en la Sala 4, Arcady Boytler, de la Cineteca Nacional del Conaculta. La programación completa puede ser consultada en www.cinetecanacional.net.

Con información del Conaculta

Tras el fallecimiento del director de cine francés Claude Chabrol y como un merecido homenaje Cineteca Nacional y la Embajada de Francia en México unen esfuerzos y traen a la Ciudad de México lo mejor de la obra de Claude Chabrol, quien heredó a la historia del cine nada menos que 72 películas, algunas de ellas consideradas entre lo mejor del cine francés de todos los tiempos.

Entre la películas proyectadas podremos ver Les Cousins, Les bonnes femmes, La femme infidèle, entre muchas muchas otras. Este ciclo homenaje estará hasta el 31 de enero de 2011.

Para conocer todos los horarios de las funciones les recomiendo consultar la cartelera de la Cineteca Nacional en este enlace.

Estos son los últimos días del ciclo Tutto Fellini que se lleva a cabo en la Cineteca Nacional de la Ciudad de México.

Este año que es el cincuentenario de La dolce vita (ganadora de la Palma de Oro en Cannes) razón por la cual se ha aprovechado para realizar un homenaje al director italiano aprovechando en la difusión de las obras de Felini, algunas de ellas nunca antes vistas en México.

El ciclo Tutto Fellini en 35 milímetros se presenta por primera vez en México en colaboración entre el Instituto Italiano de Cultura, Cinecittá Luce, Cineteca Nacional y Canal 22. Durante el ciclo se proyectarán las 20 películas y los 3 cortos de Federico Fellini.

Amarcord abrió el ciclo el pasado 2 de diciembre. Con este filme, Fellini obtuvo su cuarto Óscar en 1975 por la Mejor Película Extranjera. En esta retrospectiva se proyectan Luces de variedad, El sheik blanco, Los inútiles, La Strada, Alma sin conciencia, Las noches de Cabiria, Ocho y medio, Julieta de los espíritus, Satiricón, Los payasos, Roma, Casanova, Ensayo de orquesta, La ciudad de las mujeres, Y la nave va, Ginger y Fred, Entrevista y La voz de la Luna.

Además de sus tres cortos: Una agencia matrimonial, Las tentaciones del doctor Antonio y Tobby Dammit.

Cabe mencionar que, de manera paralela a la retrospectiva, la Cineteca Nacional del Conaculta, el Instituto Italiano de Cultura, la Universidad Autónoma Metropolitana, Plantel Xochimilco y Correcamara.com, han organizado el Primer Concurso de Ensayo Cinematográfico, cuyo objetivo es celebrar la primera muestra integral en México dedicada al cineasta italiano.

En el concurso podrán participar todas las personas menores de 40 años, quienes deberán entregar sus escritos en español en la Subdirección de Publicaciones de la Cineteca, a más tardar el 20 de enero de 2011. Los interesados en participar podrán consultar todas las bases de la convocatoria en el Programa Mensual de la Cineteca, en la página oficial de esta misma institución y en diarios La Jornada, Milenio Diario, Reforma y El Universal.

Para todos aquellos interesados en profundizar en la obra de este cineasta, el Centro de Documentación de la Cineteca Nacional ofrece más de 40 publicaciones y 19 expedientes relacionados con Federico Fellini, además de los diálogos en italiano e inglés del filme Las noches de Cabiria.

Con información del Conaculta

Del 7 al 20 de octubre 15 será presentado en la Cineteca Nacional el Ciclo Cinema Europa 2010 a lo largo del cual se proyectarán los largometrajes más recientes de las cinematografías francesa, italiana, española, alemana y húngara, entre otras. Este ciclo de películas está adaptado para todos los gustos con temáticas que permitirán conocer las nuevas búsquedas de las sociedades del Viejo Continente.

Los filmes que conforman el programa se encuentran Un pequeño crimen de Christos Georgiu; El último vaquero, de Zaida Bergroth; La eslovena de Damjan Kozole; Tiempo perdido, de Utolso Matyassy; La pivellina, de Tizza Covi; Qué más puedo desear, de Silvio Soldini; Mi hijo, de Mehdi Ben Attia; Corre si puedes, de Dietrich Bruggemann; Tiro en la cabeza, de Jaime Rosales y La verdadera leyenda de Tony Vilar, de Giuseppe Gagliardi.

Para mayores informes sobre la programación del ciclo Cinema Europa, consultar la cartelera o la página de la Cineteca: www.cinetecanacional.net

El ciclo incluye la famosa cinta Cuervos y gorriones, del director Sheng Jung Li, quien fue encarcelado durante la Revolución Cultural China y murió en prisión en 1969.

El ciclo incluye también la exhibición del documental Cien años de luces e imágenes, realizado por Wang Yiyán en el 2006 y que muestra el desarrollo de la cinematografía de ese país a lo largo del siglo XX. Será proyectado el martes 26 y miércoles 27 de enero.

Pueden consultar la programación completa en este enlace.

Con información de la Cineteca Nacional

La cinta, La teta asustada, primera película peruana ganadora del Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín, además de ser una de la favoritas en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, fue presentada ante los medios el martes, previo a su estreno este miércoles en las salas capitalinas.

Durante más de 90 minutos, los asistentes permanecieron cautivos en la sala de un complejo de cines de Reforma, donde se proyectó la historia de Fausta, una joven que padece de una extraña enfermedad que la cohíbe sexualmente y que es producto del abuso sufrido en los años del conflicto bélico entre el gobierno y los guerrilleros.

La cinta cuenta con las actuaciones de reconocidos actores peruanos como Susi Sánchez y Efráin Solís, quienes cierran armoniosamente el círculo dramático de la protagonista.

La teta asustada se estrenó desde el 13 de enero en 40 salas del Distrito Federal y del viernes 15 de Enero en la Cineteca Nacional.

Con información del Conaculta