Juanita Pérez-Adelman

Título de la obra: “Puente sobre Mapas”
Técnica: Mixta / Papel algodon sobre madera y mapa sobre tela
Medidas: 151 x 178 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman

Juanita Pérez-Adelman es originaria de Bogotá, Colombia y estudió artes plásticas en la Universidad Nacional, luego una maestría en grabado en los Estados Unidos.

Desde 1987 radica en la Ciudad de México y una de las características de su obra es que integra elementos de su cotidianidad tanto como de su formación profesional, para llegar a una síntesis artística donde logos y pathos se conjugan simultáneamente. La obra de Juanita ha sido expuesta en Colombia, Venezuela, Alemania, Estados Unidos y México.

Para la primera serie de “Jolgorio Iconográfico�?, Juanita Pérez-Adelman ha tenido la gentileza de compartir su visión y sus influencias sobre su trabajo artístico. Además, a lo largo de esta semana presentaremos algunas piezas de su reciente colección “Paraísos Internos�?.

La Entrevista:

Menciona dos cosas fundamentales por las cuales decidiste dedicar tu vida a la pintura.

Nunca escogí dedicarme a la pintura. El arte para mi ha sido tan necesario, tan fundamental y tan natural como respirar. Dedicarme a esta labor más que un oficio es una forma de vida. La cotidianidad entonces tiene que estar viva, llena, alerta. Es desde ahí de donde surgen el lenguaje y las ideas. Todo lo que hago se transforma en la información de la cual va saliendo mi obra: lectura, amigos, viajes, comida, otro arte, baile, prensa, ejercicio, familia. Mi obligación es buscar la forma de transferir esta vida al acto creativo, a la acción de escoger y seleccionar que decir.

¿Cuál es tu postura frente al arte? ¿Qué elementos caracteriza tu obra?

Arthur C. Danto en su libro: “Después del Fin Del Arte, El Arte Contemporáneo y el Linde de la Historia�?, dice: Todo es Posible. Todo puede ser arte. El pluralismo del presente mundo del arte define al artista ideal como pluralista. Como artista mi postura es estar abierta a admitir que no existe ya un camino lineal, que en este mundo plural en que muchos lenguajes pueden vivir simultáneamente, lo bueno y lo malo en la materia del arte no tiene que ver con el estilo correcto o el estar en el manifiesto correcto. Como artista escojo continuar con la pintura como el medio para comunicar lo que tengo que decir. Creo en la fuerza de la Forma y el Contenido.

Menciona tus influencias.

Mas que influencias, nombro fuentes de inspiración o de impacto: El “Arte de la Tierra�?, (Earth Art). Artistas como Robert Morris, Robert Smithson, en cuyas obras sentimos la poética de la tierra, y de la ecología, y en las cuales el desierto, el agua, la luz, son los materiales de trabajo. El “Arte Povera�? y su contacto directo con los materiales, tierra, fuego, cera, grasa, plantas. Joseph Koundellis, quien usa materiales como el café, piedras, lana, cabello, carbón, costales, materiales con cargas simbólicas, produciendo obras monumentales con contenidos políticos y estéticos de una fuerza extraordinaria. La obra de Anselm Kiefer, con sus cuadros enormes, sus capas pictóricas gruesas de una magnifica belleza, y contenidos tanto históricos como filosóficos. La artista cubana Ana Mendieta, cuyo tema principal fue su cuerpo y el ser mujer. Otras influencias son: la artesanía; el arte popular; los textiles. Los cruces entre lo popular y lo “culto, entre lo artístico y lo artesanal.

Desde tu perspectiva como artista-extranjera háblanos sobre
algún aspecto de tu experiencia artística en DF.

Como mujer-artista-extranjera, siento que en el DF existe el espacio y la libertad para “aparecer�? o “desaparecer�?, para estar “afuera�? o “adentro�?. Existen muchos espacios para mostrar obra, para ver obra, para tener diálogo y relación con otros artistas, o para esconderse durante meses en el taller, trabajar y poder regresar al mundo cuando se quiera. En esta ciudad existe una riqueza visual extraordinaria, me encanta la mezcla que existe acá entre lo contemporáneo, lo tradicional, lo colonial, lo pre-hispánico. El ser extranjera me permite VER lo obvio y lo ya visto, re-inventarlo, transformarlo y convertirlo en lenguaje visual.

Título de la obra: “Centro”
Técnica: Mixta / Papel algodón sobre madera, tejido con amate y copia Xerox manipulada.
Medidas: 111 x 132 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman

Título de la obra: “Clima”
Técnica: Mixta / Papel algodón y foto sobre madra.
Medidas: 131 x 111 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman

Título de la obra: “Pasaporte”
Técnica: Mixta / Papel algodon sobre madera y copia Xerox manipulada
Medidas: 131 x 111 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman

Título de la obra: “Pasando Fronteras”
(Detalle de un conjunto de 6 piezas)
Técnica: Mixta / Papel algodón / Tela y acrílico y tintas/ copia Xerox manipulada
Medidas: 151 x 175 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman

Título de la obra: “Respirar/Pulmones”
Técnica: Mixta / Papel algodón y foto sobre madera
Medidas: 130 x 110 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman

Título de la obra: “Nueve Hojas Rojas”
Técnica: Mixta / Papel algodón y foto sobre madera
Medidas: 131 x 111 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman

Título de la obra: “Viendo al Mundo”
Técnica: Mixta / Papel algodón y foto sobre madera y copias Xerox manipuladas
Medidas: 131 x 110 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman

Título de la obra: “El Mundo”
Técnica: Mixta / Papel algodón
Medidas: 131 x 132 cm
Autor: Juanita Pérez-Adelman